雅致，在常人看来似乎是一种遥不可及的期冀，那是需要拂去世俗浮华、沉静身心的自然状态。这不同于高档会所一掷千金的奢靡，亦不是眼花缭乱此消彼长的潮流。它需要滤去层层尘埃回归精神本原的一种境界，这境界是沐风乡野的清幽，是踏雪寻梅的格调，是溪边垂钓的悠闲，是醉卧东篱的惬意，是啸吟山林的潇洒，是今人无限向往而又难以抵达的悠然。

　　这些，于画家收藏家朱瑶春来说却是俯拾皆是的雅致。

　　浙江诸暨，历史悠久、山川秀美、文化底蕴深厚。出生于此的朱瑶春先生，乡祖的人文气质让其幼时即提供了浓厚的研艺氛围，在曾祖父留下的一大堆古书濡染之下，瑶春十岁即喜绘画，青少年时即刻苦研习。

　　中学毕业后，朱瑶春向诸暨宿儒文人画家赵歧山先生学画。追求“德为艺先”治学原则的赵先生生性淡泊，集诗书画一体，具有高深的文学修养，是一位典型的文人水墨画家。在赵先生的指导下，朱瑶春得益匪浅，为日后的诗文绘画创作打下了良好的基础。 1984年他又到杭州侯又民先生画室，学习西方油画;上世纪 90 年代初又拜识朱豹卿先生讨教用笔之道，此翁有正法眼藏，朱瑶春拳拳服膺。

　　多次拜师求艺和几多沉淀之后，朱瑶春走上了文人画创作的道路。经过多次世事的历练和反省，他悟到：传统的文人画延续着某种“精神的发展”。在他看来，这种精神是心性自由，是士子情怀，是诗性表达，是意趣，是想象。

　　绘画是总体修养的体现，尤其是文人画，需要对传统文化进行渗透性的研究，诗词歌赋、阴阳地理、儒释道精神。这些领域的至高境界最终都将抵达和谐统一的美学极致。文人画，技法只是基础，境界才是灵魂。那种禅意和诗境、那种格调和疏狂，是积年累月文学内涵的沉淀和修养，是生活细节审美意趣的释放和舒张。绝非描头画角、食古不化，徒有画工伎俩所能及。

　　文人画重人品、画品、学养，其成功之处，是艺术家自我旨趣的自然流露。为此，朱瑶春在古典文学方面狠下苦功，作诗填词，诗风朴茂清婉，然后落笔超然，士气上升，画中自有一种孤高拔俗之趣。

　　在《雪满山中高士卧》中，你看不到高士的影子，但那寂然而立的茅屋却折射出高士无处不在的气场;

　　《深山问道图》，古松下，山脚下，白雪未消，依然难敌谈性悠然，既是问道，则万物皆可不在;

　　《摹古》整幅画面凸显了那种超然物外的意境构架，挺挺青松立，孑然独行人，山道弯弯，雪路皑皑，柳暗花明即在转过山梁的远方迎候;

　　《富春烟雨》和《富春小景》，则以浓淡相宜的墨色，寥寥数笔，将富春山一带的云风雨雾的气质呈现纸上，以简约之笔勾勒出富春山水的和谐与柔美。

　　瑶春先生主张众生平等和谐，因此对于万物生灵均表现出一种由衷的怜惜，在《狸奴守岁》、《画虎类犬》、《鼠》这三幅作品中，为这三个小生灵的眼神赋予了太多的思想，狸奴(猫)的机敏、犬虎的驯良、鼠的精乖，让它们以各自独特的神态和动作同万物灵长的人类对话，距离拉近了，就会有了主观情感的珍爱与呵护。

　　瑶春笔下的鸟似乎都有着自己的思想，《失群》、《北飞》孤雁的惆怅、无奈和失落，《腾身万里》之后回身四顾傲视群雄的飞雕，《榕荫自在》戏水欢游的野鸭，而《听鸟说甚》中那只张嘴欲言的飞鸟，似乎有千言万语要倾吐，让人类不忍不听，这一“听”字则折射出人与自然和谐相处的一个基本态度——听鸟说甚，看花笑谁，人，鸟、花，和谐共存，禅意顿生。

　　瑶春先生的很多画都禅意盎然，《了知禅心如枯木，懒向人间食烟火》中，以松树枝干悟得人生取舍——有舍才有得，有得必有舍!

　　瑶春笔下的花草，不是花团锦簇，而是透着一股冷艳和傲然，无论是《花开时节动京城》中的牡丹，还是《冷香》中的梅花，皆是粼粼虬枝，孤独绽放。

　　这种孤傲是中国传统文人士大夫共性的内心气质，没有心性相通的融合，没有穿越历史烽烟的经历，又怎能抵达以灵魂的高度来挖掘这种精神?!

　　中央工艺美术学院教授裘沙先生观看朱瑶春的作品后，欣然为其题写了“元章故里，朱熹后人，心仪老莲，笔师青藤，磊落超群，妙趣天成，喜拭吾目，期以大器”的赞语。朱瑶春已在兰亭、西冷印社等地举办过3次个人画展，启功，陆俨少、陆抑非、程十发等先生均有题贺，作品渐入拍卖市场，得到有鉴藏眼光者的青睐。

　　瑶春先生在文人写意画的创作同时还专事收藏。他将收藏分为以下几类：一种是文人雅士的收藏，不为价值左右;一种是附庸风雅的收藏，作为夸耀的资本;还有一种是画贩子的收藏，喜怒哀乐全寄于此;最后一种是只为投资的收藏，不管东西自己喜欢与否，只要值钱，买了再说，涨了就卖。

　　而姚春先生自己，始终坚守着最单纯的文人收藏，任凭书画市场价格的沉浮起落，他依然以自己固守卓绝的审美品位让收藏多一份清新和雅致。

　　因此，朱瑶春并不太在乎这画当时在市场上值多少钱，他在乎的是作品风格和笔墨是否为自己喜欢的。所以在以前很多圈子里的朋友看来，他收的画都有些剑走偏锋。比如他收得最多的是晚清蒲华的作品，达200多件，现在虽然看来非常难得，但当时很多人皆嗤之以鼻不以为然，因为比起海派四大家的其他几位，蒲华书画的独到价值一直到最近几年才被众多藏者认可。

　　这种转折于姚春先生来说也仅仅是“无心插柳柳成荫”的偶合，他只是通过收藏这种方式实现自己与古人精神对话的嫁接——

　　从古至今，几千年烟云流逝，夕阳循环，转过多少春色多少故事：那知音欢饮，那怨愁别离，那一处燕语鸣婉，那一篷瓦墙衰草，那一管愁笛，那一缕箫音，那柳梢头的明月，那水岸边的桃花，经过多少流年，留下多少余韵……那么就让这些有形的藏品存在来为今天的我们张开想象的翅膀，让思绪驰骋，穿越历史，意会古人!

　　这是古代人文精神一脉相承的无形衔接。

　　最喜品瑶春先生作于富春山中大岭别业的一首诗：

　　春深才一尺，嫩寒仍十分。

　　空山听凉雨，点点叶上声。

　　但看岭头云，往还自升沉。

　　依依东山月，还照旧柴门。

　　这是挣脱繁华浮世扰心乱意的雅致。

　　这是真正的生活禅!

　　2011-5-30